敦煌这个名字走进记忆的时候还是上个世纪的八十年代，随后而知敦煌壁画，最难忘的还是壁画中那尊反弹琵琶的飞天。从此，对敦煌便充满了神秘感，一直向往。

    踏入敦煌，一千六百多年前的窟龛向我揭开了她神秘的面纱，历史告诉我：“敦，大也；煌，盛也”。走进敦煌数字中心，两部短片看完，对敦煌和莫高窟也就有了初步了解。

    敦煌，始建于十六国前的前秦时期。是古代丝绸之路上的一座要塞，南枕祁连，西接塔克拉玛干，北靠北塞山，东峙三危山。从地理环境看，敦煌无异于漫漫沙漠、苍凉戈壁中的一片绿洲，而滋养这个绿洲的便是那条敦煌人视为母亲河的党河。

    汉唐雄风吹拂着西域，丝路驼铃吟咏着敦煌。

    据唐代碑文记载，自秦代建元二年（366年），那个名叫乐僔的和尚在在莫高窟开凿第一个洞窟后，人们便相继在这里凿窟，历经一千六百多年。这又有别于外国的遗迹，外国是修建一时，兴盛于一时，以后只是以遗迹的方式保存下来，如埃及的金字塔，印度的山奇大塔等。而莫高窟，从北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元、明、清各朝代，一直不断开凿，不断修缮，一代又一代的艺术家们在这里辛勤而艰苦的工作、保护，才有了今天的莫高窟，使莫高窟形成巨大的规模。莫高窟现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地，并且与山西大同云岗石窟、河南洛阳龙门石窟、甘肃天水麦积山石窟齐名，是我国四大佛教圣地之一。莫高窟不仅是古华夏文明的精髓，也是壁画中巅峰之作的代名词，而飞天则是敦煌壁画中的典型代表，因有别于西方的天使，故又叫中国式飞天，“飞天”，飞舞的天人也。飞天没有翅膀，全靠身体与彩带为飞行模式。莫高窟中的飞天大的有十几米长，小的只有十几公分长。在莫高窟，无论是吴道子的“吴带当风”，还是无名工匠们的精耕细作，都有其独到之处，无可取代。

    说实话，在去敦煌之前，我对佛教不懂也不是很感兴趣，是莫高窟生动的造像和精美的壁画震撼了我的心灵，并开始改变了我的观念。

    走进莫高窟，就走进了历史长河，呈现在我面前的是每个朝代不同风格的造像与壁画。北魏的造像与壁画风格凝重而浑厚，笔触奔放而豪迈，一如那个朝代驰骋沙场的勇士；隋文帝统一中国之后，衣服和图案都变得华丽起来，于是敦煌工匠们的作品开始变得大气而精细；最细密、流畅的线条该是唐代的了，因为唐代的强盛，科技、文化、经济、艺术具有多元化特点，导致莫高窟中唐代的作品色彩瑰丽，形象丰腴，线条更为流畅，表现手法更为大胆，壁画中所表现的大多为国泰民安、歌舞升平的场面；到了五代时期，受唐代雄风影响，造像和壁画则更趋精细，作品也从狂放走向沉稳。变化了的色彩，拘谨的舞姿，却仍不乏雅丽、妙笔，这就是宋代作品了。

    在开放的洞窟中进进出出，听讲解员熟练的讲解，身边的游客认真听，仔细观，很多人胸前挂着相机，手中拿着手机，但是都不敢轻举妄动，因为禁止拍照。大多数游客挤在讲解员身边，仰着头，目不转睛地随着讲解员手中电筒所指的方向仔细观赏壁画或是造像，一边轻声讨论……来自世界各地的游客为了同一个目标--莫高窟走到了一起，不管对佛教内行还是外行，懂还是不懂，人们的脸色都很严肃，态度都非常认真，是莫高窟的感召力，是造像的人性神话，将人们吸引到这里。

    “它是一种狂欢，一种释放。在它的怀抱里神人交融，时空飞腾，于是，它让人走进神话、走进寓言，走进宇宙意识的霓虹。在这里，狂欢是天然秩序，释放是天赋人格，艺术的天国是自由的殿堂。

    它是一种仪式、一种超越宗教的宗教。佛教理义已被美的火焰蒸馏，剩下了仪式应有的玄秘、洁净和高超。只要知闻它的人，都会以一生来投奔这种仪式，接受它的洗礼和熏陶”余秋雨在他的《文化苦旅》的莫高窟一文中如是说。

    是的，从莫高窟出来，真有接受洗礼之感。我的一位忘年交小朋友告诉我，那年，他只身一人来到莫高窟，当他走到一尊飞天面前的时候，看到飞天那动人的千年微笑，竟不知不觉泪流满面。伫立一尊尊飞天的塑像前，停留在一尊尊造像前，我理解了他的这种感受，虽然没像他那样泪流满面，但我分明感觉到自己心灵的震撼。我相信，无论是谁，只要走到这里，都会有同一种感受，那就是震撼！

    当我告别莫高窟继续后面行程的时候，脑子里一幕幕回放莫高窟所见所闻，电影般，我知道，从此之后，不管我对佛教是否还会继续去了解，但，莫高窟的神秘面纱在我这里已经解开，它的一切在我心里打下深深的烙印，尽管还很模糊，还很懵懂。