2003年一曲《东风破》横空出世，这股中国风以迅雷不及掩耳之势刮遍中国大江南北，对于听惯了电吉他和摇滚歌手热血沸腾的嘶吼的我们，也许“一壶漂泊难入喉”这个感觉来的更加亲切些，因为我们身体里淌着这中国风的血。
顺理成章的周董火了，方词周曲开创了一个华语乐坛崭新的时代。紧接着《发如雪》、《千里之外》、《青花瓷》、《兰亭序》等一系列中国风的歌曲让我们贫瘠的乐坛陡然增色不少。这种以中国元素为表现形式的，建立于中国文化与东方文化基础之上的音乐盛典为世人诠释了中国古典韵致的完美，继而显示了中国元素的强大生命力。
与其说是方词周曲的相得益彰不如更精确地说是中国元素成就了两人。《青花瓷》作为二人的巅峰之作，说它是一首歌不如说是一副精致的水墨画。歌曲以青花瓷作为依托落脚点在于瓶身所绘之景，飘逸的灵动的山水之间隐约可见佳人素袂轻扬，将古典写意自然融入于画中，笔锋与曲风交相辉映。而全曲点睛之笔落在一个字“等”之上，一个“等”将婉约和淡淡的哀愁立刻跃然于画面，每每回味总能令人疼到骨子里。
《青花瓷》将国画表现得淋漓尽致，而《兰亭序》则把书法刻画地入木三分。王羲之的《兰亭集序》被奉为“天下第一行书”行笔力透纸背，很多人认为《兰亭序》与《兰亭集序》所表达的意思大相径庭完全不同，其实不然，王羲之做此序中心思想是叹韶华易逝时不能再，只是《兰亭序》是借爱情抒发永恒，二者并不是对立而是统一的。“千年碑易拓，却难拓你的美”这不仅是对爱情至高荣誉更是对中国文化的最高赞美。
书与画这中国元素里的两个典型代表都在方词周曲中得到了最好的解释。的却中国文化在乐坛引起了国人的共鸣，由此可以想象，只要用心中国风能刮遍社会的各行各业席卷全球。就让这股风来的更猛烈些吧。
